原配真的重要吗？——《大河之舞》的顶级奢侈

　　世界第一舞剧、百老汇的吸金王、独霸全球21年票房冠军，这一切骄人的市场业绩都指向一个名字——《大河之舞》。自诞生二十一年以来，《大河之舞》已经创造了超过100亿人民币的全球票房，在中国的票房收入也近5亿。二十一年间，无论演出市场如何潮落潮涨，《大河之舞》从未迎合市场降低身段，反而一直以较为高端的定位与票价，在全球舞台上屹立不倒。用《大河之舞》中国代理人张力刚先生的的话来说：“我们要做的是舞剧里的顶级奢侈品，而衡量一件奢侈品不是价格，而是它诞生过程的珍稀与不易。”

　　用艺术的境界去苛求用匠人的精神去打造用流传百世的目标去坚守这就是蕴含在《大河之舞》身上那些“顶级奢侈”的精神气质！

　　奢侈，是一种昂贵而残酷的选择过程作为顶级的葡萄酒品牌，每一瓶啸鹰(Screaming Eagle)葡萄酒的出品都要依靠一点偶然的奇迹。在Napa河谷，严格衡量每株种植距离，只在岩石土壤里栽培，等一棵葡萄树长至21年，等一个气候、湿度都恰好的年份，选择整个葡萄园中品质最好的1公顷酿造，在条件不适合的年份，情愿放弃出产，也要固守品质。

　　这样昂贵的选择，你在《大河之舞》里同样能看到。

　　二十年来，《大河之舞》只选择最优秀的踢踏舞演员。在爱尔兰乃至全球，《大河之舞》与500多家踢踏舞培训、教育机构建立广泛联系，赞助并支持赛制严格的踢踏舞比赛，从合适的舞蹈土壤里，挖掘出一个又一个“世界冠军”。而即使这些最顶级的舞者，要登上《大河之舞》的舞台，也要至少54750个小时以上的刻苦训练，以及数十个残酷的淘汰机制。最终，从全球十数万的踢踏舞者里诞生出最终的百名《大河之舞》演员，真正站到全球踢踏舞的巅峰舞台，让每一秒的演出都臻于完美。

　　奢侈，是苛责到每一个最微小的细节作为世界闻名的手表品牌，百达翡丽以精巧复杂著称，并坚持手工精制、原厂制作。培养一名百达翡丽的制表师需要10年时间，而在百达翡丽工厂里完整的完成一块手表需要单凭手工将252个零部件精准地组装到位，甚至是一些肉眼看不到的零件。如此精细入微的苛求，只为了最后呈现给客户的艺术品完美无瑕。

　　这样苛责的坚持，你在《大河之舞》里同样能看到。

　　二十一年来，全球18000场演出，每一场《大河之舞》都坚持每一件道具都出自爱尔兰原地制作，从每一片地板内隐藏的微型话筒到演员服装的一针一线再到舞台背景的每一颗螺丝钉，全剧上下上万件的道具，在演出前后都编号封存，严丝合缝的拼满整个7车40尺集装箱的空间里，哪怕是一个小小的工作栏都有自己的专属位置，什么时间被取出、什么时间被打开使用、什么时间被收纳都有严格的工作流程操作单，台前幕后的每一个操作流程都像军事演习一样严谨而科学，到世界的每一个舞台上风雨无阻的执行，力求呈现给每一位观众的，都是原滋原味、完美无缺的爱尔兰国舞。

　　奢侈，是对于最终结果的斤斤计较作为最顶级的珠宝品牌，一件宝格丽珠宝的诞生，是从颜色的组合试验开始。设计师们会先花上几个月时间进行颜色组合试验，直到样品的色调，重量和长度完美的符合要求。然后再将宝石称重，并与上千种链条搭配，调制至挂在人体上的最佳垂度。这些通过层层筛选的幸运儿，才有资格能进入到宝格丽的实验室团队，被细致地分析成分，平衡金属与宝石的权重。最终让珠宝上的每个组件都能捕获光线，得到生命。

　　这样精益求精的团队合作，你在《大河之舞》里同样能看到。

　　格莱美音乐大奖作曲家Bill Welan在编曲的一年中几乎没有超过3个小时的睡眠，把自己关在琴房，吃喝拉撒都在构思琴谱，一年之中几乎没有走出过琴房，差点把自己逼疯。爱尔兰踢踏传奇舞蹈大师Mike Flatley，西班牙弗拉门戈舞蹈大师玛丽亚-佩吉斯，俄罗斯莫斯科民间舞蹈团等汇集全球一线艺术家的豪华团队更是上百次编拍组合、上百次推倒重来、上百次颠覆原版，多一秒少一秒都会严重影响节奏衰减快感！爱尔兰国家级导演John McColgan不断整合音乐舞蹈灯光道具的整体表达，如何让观众的心里节奏高低起伏波澜壮阔，在该嗨的时候淋漓尽致，在该聆听的时候心怀神圣，都要导演经过精密计算千方百计摸索出来的艺术呈现水准。

　　包括九维文化在全程巡演过程中，在每一个条件迥异的舞台上，所有中方团队协同呈现必须苛求到丝毫不差，追光投射位置不能相差1毫米，灯音美配合不能误差1秒钟。在《大河之舞》的每一个环节，没有苛求就没有最极致的完美体验。